نمایشگاه گروهی دستورالعمل‌هایی برای...

به کیوریتوری اکرم توانا و بهارک امیدفرد

هنرمندان: صبا حسن‌زاده، مرسل حلیمی، علی خاتم‌ساز‌، مهشید رجایی، مریم قربانی، دانیال محبعلی، مینا محسنی، محمود مکتبی، مومو

۵ - ۲۶ بهمن‌ماه ۱۴۰۳

 

↓​ چیدمان

 

آثار نمایشگاه

 

مهشید رجایی
اینستالیشن چَک‌چَک

 

مومو
اثر شیوه‌نامه، ۱۴۰۳

 

مریم قربانی
اثر آنچه باقی ماند، ۱۴۰۳

دستورالعمل:
دستکشی به دست کن.
قطره‌ای سرخ روی دستت بچکان.
سرخی رنگ را روی دستت بلغزان.
لکه را پاک کن.
دستکش را به دیوار نصب کن.

 

اثر آخرین کاتا، ۱۴۰۳

دستورالعمل:
به شماره 1 برو.
حالا برو به شماره 2 و گارد بگیر.
یک پا را روی شماره 3 و یک پا را روی شماره 4 بگذار، و نیمه نشسته یک دست را به سوی زمین و یک دست را به سوی آسمان بگیر.
الان دست دیگر را هم به سمت آسمان بلند کن.
حالا هر دو پا  را روی شماره 4 بگذار و خودت را بغل کن.
هم زمان دور خودت و روی دایره بزرگ بچرخ و بچرخ.

maryam ghorbani artwork

 

مرسل حلیمی

اثر اقرأ، ۱۴۰۳

دستورالعمل:
یکی از کارت‌های روی میز را بردارید.‌
کارت را با دو دست روبروی صورتتان بگیرید.
جمله‌ی روی آن را با صدای بلند بخوانید.

 

علی خاتم‌ساز
اثر مانیفست، ۱۴۰۳

دستورالعمل:
متن‌های پیش رو را که بندهایی از مانیفست‌های هنری هستند، با دقت بخوانید.
جاهای خالی را با کلمات مناسب پر کنید.
در آخر مانیفست پر شده انتخابی خود را روی میز اول قرار دهید.

 

صبا حسن‌زاده
اثر چند روش برای بغل کردن، ۱۴۰۳

 

محمود مکتبی
اثر فرمان هوس بازی پروانه‌ها، ۱۴۰۳

mahmoud maktabi artwork

 

مینا محسنی
اثر زمین فوتبال، 1403

mina mohseni artwork

اثر یاد آر، ۱۴۰۳

mina mohseni artwork

 

دانیال محبعلی
اثر سپر، ۱۴۰۳

دستورالعمل:
خیابانی که در آن حضور داری مه‌آلود است.
یکی از سپرها را بردار.
با سپری که در دست داری از خود دفاع کن.

Danyal Mohebali arwork

 

پیرامون این نمایشگاه نشستی با عنوان «دستورالعمل‌های هنری، امکان‌هایی میان اجراییت (پرفورماتیویته)، کنش‌گری و در نهایت تمرینی برای زندگی» با حضور هلیا دارابی و کیوریتورهای نمایشگاه برگزار شد.

poster for panel


استیتمنت

آیا تولید هنر بر اساس دستورالعمل امکان‌پذیر است؟

دستورالعمل‌های هنری به صورت پیشنهاد، راهنما و یا دستورهایی از جانب هنرمند ارائه می‌شوند که یک اثر هنری یا یک عمل هنری هدفمند انجام گیرد یا آگاهانه از آن صرف نظر شود. دستورالعمل‌ها مدل‌های انتزاعی یا به عبارتی فرم اجرا‌نشده‌ی اثر هنری هستند که لازم است ابتدا در تعامل با مخاطب/گیرنده‌ی اثر صورت و فرمی به خود بگیرند. هنرمندان ضمن دستورالعمل‌‌هایی که (در قالب زبان یا تصویر) می‌دهند امکان مداخله‌ی خلاقانه، مشارکت و عاملیت را در اثر هنری فراهم می‌کنند. این نوع از عاملیت در چارچوب پروژه‌ی «دستورالعمل‌هایی برای …» از یک طرف تمرینی برای زندگی روزمره و رویارویی با وضعیت‌های جدید تلقی می‌شود و از طرف دیگر روشی است برای خوانش و اجرای دموکراتیک اثر هنری. چرا که هنر نه تنها دعوت به تفکر بلکه دعوتی به عاملیت است.


اکرم احمدی توانا

او دانش‌آموخته‌ی کارشناسی نقاشی از دانشگاه علم و فرهنگ و کارشناسی ارشد نقاشی از دانشگاه الزهرا، تهران است.
او عضو انجمن هنرمندان نقاش ایران و مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی ایران است و سابقه تدریس در دانشگاه علم و فرهنگ و دانشکده فنی و حرفه‌ای تهران را دارد.
علاوه بر کیوریتوری، در زمینه پژوهش و تألیف نیز فعال است و کتاب‌ها و مقالاتی در زمینه هنر منتشر کرده است، از جمله ترجمه کتاب “شاهنامه ابراهیم سلطان” (فرهنگستان هنر، ۱۳۹۷)، تألیف کتاب آقا نجف اصفهانی (پیکره، ۱۴۰۳) و مقالاتی درباره نگارگری ایرانی و شاهنامه‌های مصور دوره تیموری و همین طور هنر معاصر ایران.
نمایشگاه‌های متعددی را به عنوان کیوریتور گردآوری کرده است، از جمله:

شاهنامه، روایت ماندگار (پرده دوم) – گالری پروژه‌های آران، ۱۳۹۹
کلمه به کلمه (هنر متن‌محور در هنر معاصر ایران) – گالری پروژه‌های آران، ۱۳۹۹
آونگ (نمایشگاه هادی هزاوه‌ای) – گالری پروژه‌های آران، ۱۳۹۸
نخستین / بر روی چوب – گالری پروژه‌های آران، ۱۳۹۶
شاهنامه، روایت ماندگار (پرده اول) – گالری آران، ۱۳۹۴

 

بهارک امیدفرد

کیوریتور و منتقد مستقل هنر مستقر در آلمان - به بررسی و تجربه در شیوه‌های کیوریتوری، از جمله روش‌های مداخله‌ای و فرآیندمحور، می‌پردازد و بر تولید دانش و آموزش فرهنگی تأکید ویژه‌ای دارد. رابطه‌ی میان هنر معاصر و تجربی با رویکرد اجتماعی، هویت و مهاجرت، و همچنین تاریخ به‌عنوان موضوعی در هنر و تاریخ هنر، از حوزه‌های پژوهشی مورد توجه او است.

او دارای پیشینه‌ی آکادمیک در حوزه‌های هنری و نظری است. تحصیلات کارشناسی خود را در رشته‌ی ارتباطات تصویری در ایران به پایان رسانده و سپس در آلمان، مدارک کارشناسی و کارشناسی ارشد خود را در تاریخ هنر (با تمرکز بر هنر مدرن و معاصر اروپا) و مطالعات اسلامی (با تمرکز بر معماری اسلامی) دریافت کرده است.

او نمایشگاه‌های متعددی از هنر تجربی را در آلمان، فرانسه و سوئیس کیوریت کرده و تجربه‌ی همکاری با موزه‌های آلمان را در کارنامه‌ی خود دارد.